Design de FUTUR LABs

Grille de construction de scénarios à 360° des grandes transitions anthropologiques.

Série de publications (Sush Muzeum review #1, 2020, revue FuturHebdo #5, 2020, Cahier Futur(s) de Peclers, 2017) ;

conférences (Cybiose Winter Symposium, Nordic Summer University, 2020, Chaire Art&Sciences Polytechnique-ENSAD, 2019), Disputaziune Susch #2, 2018) ;

et ateliers de design fiction (Ecole de Design Duperré, 2018, Laboratoire Forecast Telecom Paris Tech, 2018).

Conception et animation d’un processus d’intelligence collective pour explorer les futurs possibles de l’Hydrogène, de sa filière industrielle en France et de l’association qui la représente. Réflexion sur les leviers d’influence.

Co-conception et rédaction du cahier annuel Futur(s), publication professionnelle distribuée auprès des grands décideurs économiques sur les 5 continents et proposant un panorama à 360° des tendances sociétales à horizon 3-5 ans.  Topiques : codes identitaires et modèles sociétaux, bien-être, relation à la nature et transition environnementale, économie collaborative et de la contribution, transformation des entreprises, du travail et du commerce, globalisation et décolonisation culturelle, quête de sens et de transcendance, nouvelles frontières des sciences et des technologies, etc.

Pédagogies sur les enjeux de la résilience territoriale et les nouvelles cultures d’innovation. Ateliers de co-conception de scénarios d’inspiration prospective pour l’institution culturelle, la ville de Arles et la Camargues. Mise en perspective et keynotes en plénière des Luma Days.

Topiques prospectifs : Hospitalité, institutions culturelles, économie collaborative et innovation inclusive, nouvelle ruralité, tourisme durable, culture & agriculture, ville-campus, ville-usine du 21e siècle, tourisme et ville Unesco 3.0, enjeux du néo-nomadisme et du « village global ».

Apport de réflexions prospectives sur les grandes mutations du monde contemporain (transition environnementale et digitale, enjeux de la globalisation, écosystèmes et culture d’innovation, IA, refondation anthropologique, crise des identités, frontière art-science, etc.). Identification des défis prospectifs de la recherche scientifique. Conception de prototypes de scénario stratégique s’appuyant sur les grandes tendances, et lab de co-design d’une stratégie visionnaire (formats d’événements et contenus) pour les 80 ans de l’Institution (envergure locale, nationale et internationale).

Série de cahiers de tendances réalisés avec Peclers sur le futur de la ville (écologie, mobilité, bien-être, technologie, vie citoyenne, fertilité créative et économique, inclusion, branding, attractivité, imaginaires, etc.), de la résilience urbaine et territoriale (nouvelle école du développement durable déclinée en 4 dimensions écologique, inclusive, collaborative et culturelle) et de l’innovation sociale, sociétale, ascendante et urbaine. Conception et modération de table-ronde sur la « ville ascendante » et la mobilisation des réseaux pour activer l’innovation urbaine et sociale.

Apport de réflexion sur les nouveaux modèles économiques à la croisée des secteurs « profit » et « non-profit ». Partage d’expérience sur l’économie de la culture. Mise en perspective des contenus des ateliers de recherche (Dpt Design Management) par une série de diagrammes. Voir site iftf.org

Apport d’éclairages sur l’innovation et la résilience urbaine. Recherche collaborative d’innovation culturelle et urbaine du groupe (via sa foncière et sa fondation Lafayette Anticipation). Topiques : patrimoine, apport de l’art, fabrique de centralité, inscription urbaine durable, expérience retail, etc.

Apport d’éclairage sur le rôle de l’art dans l’innovation.  Co-design d’un camp d’innovation sociétale, transdisciplinaire et internationale (150 participants – 40 nationalités – 8 jours de task force). Design d’un kit d’exposition pour le partage des travaux de groupe. Topiques : life-long learning, transition et inclusion urbaine, vieillissement et silver potential, économie de l’immatériel, etc.

Série de masterclass au Palais de Tokyo sur les mutations du monde contemporain. Topiques prospectives : Anthropocène et résilience territoriale, ère de la transition digitale et de l’IA, innovation urbaine et ville créative, apport de l’art, etc.
Ateliers de co-design d’un projet innovant (programme Réinventer la Métropole).

Direction éditoriale de la section Vision (art, architecture, idées, littérature) de la revue online Tales Magazine (8 numéros trimestriel – bilingue Fr-En). Mobilisation d’une communauté de contributeurs. Design d’une stratégie de plateforme créative et de modalités de partenariat innovant.

Co-conception et réalisation avec Peclers d’une étude prospective sur le futur des campus. Topiques : enjeux et cadre de la pédagogie, positionnement national et international des universités, écosystème d’innovation, inclusion et dynamiques territoriales, bien-être des générations Y et Z.

Recherche collaborative via des cartographies conceptuelles de nouvelles visions élargies des enjeux de la responsabilité sociale et environnementale des entreprises (privées ou publiques).  Apport d’éclairages et open-lab sur le sens et le modèle d' »entreprise à vocation artistique ».

Apport d’éclairages sur la ville créative, l’innovation sociale et urbaine, et la transition digitale. Mobilisation d’une communauté créative locale pour créer un quartier des Arts. Ateliers de design de projets pour l’activer.  Open-lab mis en scène avec un pool de partenaires potentiels. Site : arte-sur.org

Création d’espaces (station de travail, installation ou conférence performative, diagramme ou mood-boards collaboratif, mise en scène, table-ronde, etc.) et de méthodes « polygonales » (multi-facettes). Expérimentations lors d’expositions à Apex Art, NY, Espace d’En Bas, Paris, Corner College, Zurich et galerie Forde, Genève.

Recherche sur l’écosophie (Guattari), l’utopie et la résilience territoriale inspirée d’un voyage en Iran puis devenue « hors-sol » et fictionnelle. Photomontages, diagrammes, installation et workshop, Atelier Martel, 2013. Conférence de design fiction, Chaire Art & Sciences, Ecole Polytechnique, ENSAD 2019.

Série d’ateliers de réflexion sur l’émergence de la Génération Y dite « digital native », leur relation au travail, à l’entreprise, au temps et au monde. Recherche sur l’impact sur les modèles organisationnels et la distinction des sphères privée et professionnelle. Design d’une cartographie conceptuelle.

Contribution au programme de recherche sur les enjeux, modèles et mutations des « Territoires Créatifs » dirigée par Fréderic Gilli. Apport d’éclairage sur les écosystèmes et leviers prospectifs de l’art. Publication de « Innovation : le rôle de l’art dans les territoires » sur metropolitiques.eu

Création de banques photographiques, d’installations, de photomontages et de méthodologies critiques d’évaluation de l’image et de la ville, exposés ou publiés (voir rbidaultwaddington.net). Récit d’un univers d’image interrogeant l’ère digitale, la data-sphère et les gouvernances planétaires.

Audit esthétique du quartier autogéré de Copenhague pour identifier ses leviers de réinvention créative (publié en 2006 dans « Knowledge Cities »). Recherche photographique. Design d’une stratégie prospective pour un concours interministériel (3^e prix). Exposition au Centre d’Art Over Gaden. Publication d’un scénario-fiction critique à horizon 2030.

Série d’open-lab (Corner College, Zurich), conférences (Séminaire Science & Fiction, Université Paris 8, Colloque Fictions Secondes, Université Paris 1) et publication texte + photomontages (d-fiction.fr), s’appuyant sur les expériences du LIID pour explorer le caractère instrumental de la fiction et la science du récit.

Design avec Dr Zhang Kai d’une stratégie urbaine pour l’Exposition Universelle de Shanghai « Better City – Better Life » dont la création d’un urban lab (Urban Best Practice Area). Design d’un planisphère conceptuel. Recherche photographique, exposition (galerie France Fiction), publications (La Tribune).